俗話說“十里不同風，百里不同俗”，山東民俗表現出自身的多樣性、地域性。山東腹地濟南、青州、泰安、兗州一帶，歷來是政治、經濟、文化中心，自古四民有常業，六禮有常儀，歲時有常節，衣食住行有常制，可作為山東民俗的代表。
山東民間習俗歷史悠久，風格多樣，涉及生產、吃飯、穿衣、節慶、娛樂等多個方面。
1、膠州秧歌
“膠州秧歌”發展迄今已有300多年的歷史，主要流傳在山東即墨、黃島、膠南、高密等地區。膠州秧歌原有“地秧歌”、“跑秧歌”、“三道彎”、“扭斷腰”等名，建國后為了與其他地區的秧歌相區別，因主要活躍在膠州市郊范圍內而統稱為“膠州大秧歌”。膠州秧歌的演員基本編制為24人，如增加人數必須是雙數遞增，秧歌隊需有一至二人的組織領導者，負責全隊的事務，俗稱“秧歌爺”。還有一人由秧歌隊的教練或老演員來充任，叫“傘頭”。傘頭必須具有眼明手快、頭腦靈活、口齒伶俐的能力，在演出前念些順口溜或說些吉祥話，語言必須風趣幽默。
2、“石敢當”習俗
“石敢當”信仰習俗分布地區十分廣泛，以山東泰山地區為中心，逐漸擴散到全國各地（包括臺灣省和少數民族地區）和東亞的日本、韓國及東南亞和世界各地的華僑居住區。它的主要表現形式是以小石碑（或小石人）立于橋道要沖或砌于房屋墻壁，上刻（或書）“石敢當”或“泰山石敢當”之類字樣，以禁壓不祥。石敢當習俗起源于上古時期的靈石崇拜，明代以后，石敢當信仰與東岳泰山崇拜緊密結合，由“石敢當”發展到“泰山石敢當”，其功能也經歷了從最早的“鎮宅”到“化煞”再到“治病”、“門神”、“辟邪”、“防風”等的轉變。泰山石敢當所表現的“吉祥平安文化”，體現了人們普遍渴求平安祥和的心理，體現了中華民族的人文精神和文化創造力。
3、風箏習俗
山東濰坊是中國著名的風箏產地，明代就已在民間出現扎制風箏的藝人。后來，隨著放風箏習俗的流行，風箏藝術亦達到鼎盛階段。濰坊風箏主要有3種基本造型：串、硬翅和簡形，其中以龍頭蜈蚣最突出。現代風箏在繼承傳統精華的基礎上，不斷花樣翻新，贏得了“風箏藝術，濰坊第一”的美譽。現在濰坊已成為國際風箏節的固定舉辦地。
4、膠東花餑餑
山東膠東花餑餑是一種源自民間、具有濃厚鄉土氣息的民間習俗，流行于膠東地區一帶。膠東花餑餑以面為原料，用簡單的工具捏塑成千姿百態的形象，膠東花餑餑經過了幾個世紀的演變，不僅繼承了傳統文化，而且還表現出了時代的精神。
作為一種民間生命力極強的造型藝術，生長和扎根于百姓生活，已成為民俗風情獨特的表現方式。
5、濟南面塑
濟南面塑色彩鮮明，手法細膩，應用手指的捻、揉、搓，再配以刀、篦、針的搓、切、點制成的人物形象，衣飾容貌逼真傳神，特別是對中國古裝戲劇人物的塑造尤為專業。濟南市民俗藝術館劉館長介紹，現代面塑的發祥地就是山東，代表人物是董風歧，尤其擅長人物像?！懊嫠艿淖罡邩O限就是微塑，董風歧的人物微塑最小的只有一厘米高?！?/p>
6、豆面燈
豆面燈亦稱“面盞”，民間稱“燈花”。是膠東最有特色的民俗之一，在正月十五前，用玉米粉摻以豆粉、白面粉制成面燈。用來占卜年成好壞五谷豐歉以及旱澇。正月十五，在膠東農家捏面燈則是一項重要的習俗。金黃色的豆面在靈巧手藝人的手中很快就變成了各種生肖的樣子，惟妙惟肖，生動至極。
山東民俗文化之簡介：
山東民俗文化由古至今，因移民、交通、外出謀職等原因，不斷發生地域之間的交流，表現于民俗演變，形成了吸收與開放兼有的態勢。因移民而帶來的民俗文化對山東民俗產生了深刻影響。明初推行”移民寬鄉”的民是政策，從明洪武二年到永樂年間大批移民由山西洪洞縣大槐樹遷至山東、德州、濱州、聊城、泰安、菏澤、濟寧一帶，其中一部分又先后由濱州一帶東遷。這樣，山西移民幾乎遍布山東條地。山西民俗影響山東，如塞食力不生火做飯，普西北規縣居延（分泥玩具等民間藝術品，至今與棗強風格相近。明初由四川移民到山東的多集中在萊州，因此，萊州風俗多有與東鄰不相同，還有許多市地有移民至山東各地，民俗也各異。
元、明、清三代繁盛一時的京杭大運河沿岸的碼頭城鎮，如山東地段的德州、臨清、聊城（東昌）、濟寧等，受南北漕運影響，風俗與山東其他地區多有不同。這些城鎮中大多都有一個竹竿巷，集中了江南常見的竹編店鋪，街面上開設的茶館，其鋪面格局，賣茶、飲茶大致相同。濟寧的玉堂醬園由蘇州沿運河遷入，其產品至今保持著江南風格，并且仍用”姑蘇老店”的招牌。外出謀職帶來民俗文化交流的典型事例，當數歷史上的山東人下關東，或稱“國關東。山東人闖關東”：一種是家在山東，但大半生在東北做生意，俗稱”住地場”。他們將山東的風俗帶去東北，又將東北的習俗攜回山東。長期的交流使兩地的民俗文化有了許多相似之處，特別是一些內容相同的民間故事，如禿尾巴老李和人參的故事等，在山東與東北同樣廣泛流傳。山東風俗受東北影響以膠東最為突出。
山東剪紙
山東民間需紙從造型風格上大數可分兩：一要是的海灣區城粗著表效的風格，與黃河流城其他省傳的剪紙一原相承；一奏則是更有特點的山東股東沿海地區以孩為，孩面結合的精巧型剪紙，它似乎與山東以代畫像石細微素得的風格一脈相承，以其花樣密集的裝飾手段，使單純爽快的外型更飽滿豐富。
山東呂劇
博興縣是呂劇的發祥地。呂劇起源于明末清初，由民間雜曲小調逐步演變成為獨具特色的地方劇種。呂劇的唱腔和表演藝術蘊涵著濃郁的鄉村氣息，許多優秀劇目生動地反映出齊魯民俗風情，內容健康活潑，戲詞風趣詼諧，具有較高的思想性和藝術性，因而雅俗共賞，不僅在我國北方流行甚廣，而且風靡全國，成為億萬群眾喜聞樂見的一種著名地方戲曲。市、縣呂劇團歷年演出的劇自主要有：傳統戲《后娘打孩子》《三打四勸》、《李懷玉借妻》《王定保借當》、《借年》、《井臺會》《小姑賢》、等近20出，現代戲《李二嫂改嫁》、《小二黑結婚》《中秋之夜》、《沂河兩岸》、《都愿意》、《半邊天》、《隔墻姐妹》、《王邪招親》等。
山東秧歌
具有突出的地域性，從分布情況看，以魯西、魯北和膠東半島流傳最盛。據不完全統計，山東省不同種類的秧歌約有30多種，秧歌的總體風格相對統一。表現形式大致分為地秧歌、寸秧歌、蹺秧歌三種，其中蹺秧歌歷史最久、分布最廣，表演形式簡單。寸秧歌象征四十年代以前女人的小腳，四十年代以后逐漸消失，大部分轉化為地秧歌。地秧歌表演形式豐富，群眾參與范圍廣，角色扮演可分老中青少等，一般是高路與秧歌融為一體對應表演，并能扮演歷代英雄人物及體現民俗風情的片斷。其中最主要的有“鼓了秧歌”、“膠州秧歌”、“海陽秧歌”，被稱為山東“三大秧歌”、“山東三大民間舞蹈”。其總體風格男性粗擴豪放盡現陽剛之氣、女性嫵媚柔韌富有含蓄之美。
鼓子秧歌
是濱州民間的傳統舞蹈，起源于陽信、惠民一帶，居今已有百余年的歷史，在濱州民間流傳甚廣，惠民縣更是將其發揚光大，創造出了“大鼓子秧歌”。鼓子秧歌的主要伴奏樂器是大鼓和大鑼。主要以大鼓的節奏劃分為“三點子”、“五點子”、“七點子”秧歌。舞姿粗礦豪放，節奏強勁，場面宏偉壯觀。充分表現了濱州勞動人民強健的體魄和勇往直前的精神，堪稱民間藝苑的奇葩。
祭海
是沿海地區的漁民在出海時祈求神抵保佑的典祭活動。青島地區沿海漁民歷來有祭海的習俗，他們多在海邊立龍王廟，并尊龍王敖廣為“海神”。青島即墨周戈莊的祭海活動相傳源于明末。清明節前，春汛來臨，氣候轉暖，漁民在出海前要選一個黃道吉日到龍王廟祭神，祈求龍王保佑風調雨順，海上平安。筆者因從事民俗博物館工作，在設計條海風俗陳列的方案前期曾到過周戈莊采訪，征集有關祭海方面的文字資料及實物資料，但年歲己久，那種原始的祭典方式已不復存在，特別是有關這方面的文字記載更為缺乏。慶幸的是，改革開放以后，漁家生活水平普遍提高，漁民的思想觀念也在發生變化，祭海不再是一種迷信的祭典活動，而是作為一種風俗沿襲至今；祭海的形式、內容也由單純的祭神變成了歡送漁民出海、預祝漁業豐收的盛大節日——“上網節”。青島地區歷史悠久，早在五、六千年以前，我們的祖先就繁衍生息在這里，發展著經濟和文化。青島由于三面環海，先民們大都靠海洋生物作為食物，便對海洋的利用有了自然的認識，在海邊或近海進行采貝、捕魚等活動。這就是早期的漁業活動和海上活動，它們創造了古老而燦爛的海洋文化。
魯西斗雞
古稱喚雞，俗稱咬雞，是我國特有的觀賞型珍貴雞種。其體態雄健，肌肉發達，動作敏捷，生性善斗，廝頭時啃咬、爪蹬、翅打并用，具有寧死不屈的性格，據史料記載，菏澤斗雞已有二千三百年的歷史。
渤海大鼓
是沾化縣河家村鼓書藝人魏尊昌在西河大鼓的基礎上獨創的一種藝術形式，將東路大鼓、京劇、河北梆子等戲曲、曲藝的旋律融于其中，為濱州特有。渤海大鼓唱腔高亢委婉，樸實俏麗，剛柔相濟，聲情并茂，尤以演唱“三國段”最為著名。渤海大鼓旋律千變萬化，根據表現內容的需要，唱腔時而挺拔激越，跌宕起伏，時而婉轉纏綿如流水行云，聽起來韻味無窮，繞梁三日。渤海大鼓的聲譽不徑而走，在華夏曲壇獨樹一幟。
淄博打鐵花
元宵之日，在山東淄博地區到處都洋溢著喜慶的氣氛，無論是白天還是夜晚，無論走到哪里，都會感受到歡樂浪潮的沖擊。打鐵花是淄博地區獨特而古樸的民間娛樂，據說產生于元朝。那時，這里的治鐵業特別昌盛，鐵水熔化之后，金星四濺，這觸發了人們的創作靈感，于是一項神奇而又壯觀的民間活動-一打鐵花便產生出來了。打鐵花有很高的技術性，打花者無不使出渾身的絕招，打它個滿天開花。
菏澤斗羊
相傳起源于三國時期。一次曹操被袁紹打敗，退兵曹州，人疲馬憊，士氣低沉。曹操正無計可施，忽見兩羊相抵，十分威武，他精神為之一振，即召部下觀賞。只感染得群情激昂，士氣大振，曹兵隨之反戈一擊，大敗袁紹。在曹操的倡導下，曹州興起斗羊活動。斗羊通常有“自由式”和“規范式”兩種，自由式在裁判吹哨之后，兩只羊放開，彼此用力撞抵，不管幾個回合，直到一方敗下陣來為一局?！耙幏妒健笔潜舜死_，一頭一頭的抵，直到一方抵敗為一局畫般當局量勝特澤斗羊，在全國難樹一幟，自1984年以來，菏澤已舉辦過七次全國性斗羊大賽。亞運會期間，被定為晉京表演項目。1991年12月，參加在廣州舉辦的“中華百絕”博覽會上表演，被列為《中華百絕》之一，深受國內外游人贊賞。
曹州燈會
每年農歷正月十五日晚上，菏澤城內的主要街道上都要張燈結彩，點花放炮，舉行規模盛大的彩燈會。屆時只見人們扶老攜幼，傾城而出，游弋于繁花彩帶的燈海之中，指指點點，嘖嘖稱稱贊，觀燈猜迷，歡歌笑語，這便是傳統的曹州彩燈會盛況。一首民歌贊道：“正月十五月兒明，觀燈進了曹州，步步霞光步步彩，猶入云霞仙境中。”曹州彩燈會始盛于清乾隆年間，由德高望重之人擔任會首，進行籌備?；裘糠倍啵篌w分靜燈，動燈，“消息燈”三種。各種彩燈，做工精細，雅俗共賞。且色彩強烈，條紋粗獷。或靜或動，意味無窮，顯示出魯西南一帶人民的生活情趣和性格特征。
濰坊風箏
中國風箏有悠久的歷史，據說漢朝大將韓信曾利用風箏進行測量。梁武帝時曾利用風箏傳信，但未成功。南北朝有人背著風箏從高處跳下而沒有跌死。唐朝的張不被圍困時曾利用風箏傳信求救兵，取得了成功。這些說明，中國風箏的歷史至少有2000多年了。中國從唐朝開始，風箏逐漸變成玩具。到了晚唐，風箏上已有用絲條或竹笛作成的響器，風吹聲鳴，因而有了“風箏”的名字。也有人說“風箏”這名字起源于五代，從李鄴用紙糊風箏，并在它上面裝竹笛開始。中國到了宋朝，風箏己有很大發展，品種增加，性能提高與人民生活發生了密切的聯系。如“武林；日事”中記有/少年郎竟放紙鴦，以相勾引，相牽剪截，以線絕者為負/北宋張擇端的“清明上河圖”和蘇漢臣的“百子圖”中也都有放風箏的場面。明朝畫家徐渭寫過很多與風箏有關的詩，如“柳條搓線絮搓棉，搓夠千尋放紙鴦。消得春風多少力，帶將兒輩上春天?！庇秩纾骸拔乙嘣浄琶瓜?，今年不道老如斯，那能更駐游春馬，閑看兒童斷線時?！钡搅饲宄?，玩風箏之風更盛。傳說慈禧叫大監跑到天津找“風箏魏”給他扎過一個“壽星老騎仙鶴”風箏玩?，F在故宮里還藏著三只傅儀玩過的大風箏。
泰山岱下民俗
許愿還愿：這一民俗是泰山周圍方圓幾百里的古俗。據民國時的泰安縣志載：“泰山為五岳首，而圣田之廟在焉，既有求而必應，亦無感之不通。上山祈愿一般在山頂碧霞祠向碧霞元君—泰山老奶奶祈訴”。“貪者求富，疾者求安，耕者求歲，賈者求息，祈生者求年，未子者求嗣?！辈⑾蛟S下承諾。一旦實現就必須要還愿，既落實所許之承諾，若沒達到目的，就再次祈求，最終滿意后再行還愿。
香社：香社是民間進香的自發組織，由本村或十里八鄉的善男信女組成。有社首，或叫會首，規模大、歷史長的香社稱“老會”，是其它香會的領袖單位。
石敢當：在我國大部分地區甚至國外都有源于泰山的石敢當信仰。將寫有“泰山石敢當”的石碑或石人，立于路、橋要沖或者砌于房屋墻壁內，起避妖邪、壓災殃的作用。據載，日本、新加坡等國家也有此風俗。
節令習俗：泰山腳下，除了我國傳統的節日，如春節、元宵、端午、乞巧（七月初七）、中秋、重陽等節外，還有天觀節和浴佛節。天賜節源于宋真宗封禪泰山。公元1008年，舊歷六月六日天降天書于泰山，于是宋真宗大舉封禪，為感謝上天，不僅在岱廟修建天觀殿，而且定六月六日為天見節。此節現已延習成嫁出去的閨女回娘家看望雙親的節日，或曬衣、曬書的日子。浴佛節為四月八日，傳說是佛祖釋迦牟尼的誕辰。是日，用水灌浴佛像。
東岳大帝誕辰：東岳大帝的誕辰日為三月二十八日，自宋朝始，每年此時立泰山廟會，以祭東岳大帝。地點在東岳廟即俗廟。除祭祈活動外，增加了經濟活動，服務于八方朝拜者。
泰山廟會：元君的生日為四月十八日，與東岳大帝生日較近。至晚清兩代碧霞元君的信仰影響超過了東岳大帝。因此，廟會往往時間較長，加進了祭碧霞元君的內容?！拔母铩逼陂g，泰山廟會一度取消?，F在的泰山廟會會期在5月6日至12日，廟公內容除正常的宗教活動外，主要是商貿活動、旅游觀光、文化娛樂。屆時，八方人士紛至香來。近來，國外客商和游客不斷增加。
